
Elle Fanning y Michelle Pfeiffer en un dramedy inspirado en los creadores de contenidos de OnlyFans
Con humor, crudeza y mucha sensibilidad, Margo's Got Money Troubles es mucho más que la historia de una creadora de contenido erótico (aunque, eso, juegue una parte importante). Maternidad, dinero y decisiones difíciles, esta ficción pone en jaque todo lo que creemos saber sobre el juicio ajeno.
14 de abril de 2026 • 16:07

Elle Fanning y Michelle Pfeiffer como madre e hija en Margo's Goy Money Troubles. - Créditos: Apple Tv
En un panorama donde muchas ficciones parecen elegir entre el drama intenso o la comedia liviana, Margo’s Got Money Troubles encuentra un punto medio mucho más incómodo —y por eso mismo, más honesto—. Basada en la novela de Rufi Thorpe y adaptada por David E. Kelley, la serie se mete de lleno en la vida de una joven que, de un día para el otro, tiene que aprender a ser madre, sostenerse económicamente y reconstruir su identidad en el proceso.
Pero lo más interesante no es solo lo que cuenta, sino cómo lo hace. Lejos de caer en juicios rápidos o moralejas fáciles, la historia propone algo distinto: mirar de cerca a sus personajes. Entenderlos antes de juzgarlos. Acompañarlos incluso cuando toman decisiones incómodas.
Ese tono —difícil de encasillar— es parte de su identidad. Como lo define Elle Fanning, es una serie que “no es comedia ni drama del todo, sino algo en el medio que se siente como la vida real” . Y ahí, en ese gris, es donde encuentra su mayor potencia.

Hungry Ghost es el personaje que crea Margo para su cuenta en OnlyFans. - Créditos: Apple Tv
La historia sigue a Margo, una estudiante universitaria que queda embarazada y decide seguir adelante con la maternidad, aun cuando eso implique dejar de lado la vida que tenía pensada. Sin estabilidad económica ni una red clara de contención, encuentra en plataformas como OnlyFans una forma de generar ingresos. Pero lo que empieza como una solución práctica se convierte en algo más complejo: un espacio de expresión, de creatividad y también de reconstrucción personal.
Al mismo tiempo, la serie construye un entramado de vínculos que se aleja de la idea tradicional de familia. Entre su madre, sus amigos y figuras inesperadas que aparecen en su vida, Margo arma una red de afectos tan caótica como necesaria. Todos, a su manera, están intentando lo mismo: sobrevivir, sostenerse y encontrar un poco de amor en medio del desorden.

Elle Fanning como Margo. - Créditos: Apple Tv
La serie pone mucho el foco en el juicio social. ¿Buscaban cuestionar esa mirada sobre plataformas como OnlyFans?
Elle Fanning: Sí, totalmente. Uno de los grandes temas de la serie es el juicio. Hay mucho juicio sobre estos personajes por las decisiones que toman en sus vidas. Y la verdad es que no podés juzgar un libro por su portada. Hay muchas ideas preconcebidas, pero no sabés por qué esas personas están haciendo lo que hacen, en qué situación están, qué necesidades tienen o desde qué lugar de desesperación parten.
En el caso de Margo y OnlyFans, yo sabía lo que era la plataforma, pero no en la profundidad en la que la conocí trabajando en la serie. Hicimos mucha investigación. Rufi, que escribió el libro, habló con muchas chicas y también vimos distintos perfiles. Hay un espectro enorme: desde cosas muy extremas hasta cosas mucho más simples.
Para Margo, lo importante era entenderlo como un espacio de salida, una forma de volver a conectar con su creatividad. Ella es una aspirante a escritora y siente que ese sueño se termina cuando tiene a su hijo. Pero esta plataforma le permite volver a encontrar esa chispa, sentirse cómoda en su cuerpo, construir un personaje, generar comunidad con otros creadores y también sostener económicamente a su hijo.
Sí, todo eso viene con juicio, y la serie lo muestra. Pero para mí era clave enfocarme en la alegría que eso le daba a Margo en ese momento.

Margo's Got Money Troubles fue presentado como un dramedy. - Créditos: Apple Tv
¿Cómo es el vínculo entre Margo y su mamá y qué es lo que más te interesó de esa relación?
Michelle Pfeiffer: Las relaciones entre madre e hija siempre me parecieron muy interesantes y complejas. Incluso creo que son más complejas que otras, aunque tal vez es porque es lo que me toca de cerca. Me encantan estos personajes. Me encanta Shyanne, lo fuerte que es, lo sobreviviente que es. Uno puede imaginarse que tuvo una vida difícil, y todo lo que quiere es algo mejor para su hija.
Cuando descubre que Margo decide seguir adelante con el embarazo, todo lo que hace a partir de ahí viene desde el miedo. Tiene pánico de que su hija repita su historia, que es lo último que quiere. Pero, al final del día, son personas imperfectas, desordenadas, tratando de hacer lo mejor que pueden con lo que les tocó. Y más allá de todo, se aman. Y eso es lo que realmente importa.

Nick Offerman y Thaddea Graham. - Créditos: Apple Tv
La serie también habla mucho de resiliencia. ¿Qué sentís que plantea sobre eso, especialmente en mujeres?
Thaddea Graham: Creo que dice mucho sobre la resiliencia de las mujeres frente a situaciones difíciles. Muestra que la vida es desordenada, que no sabés qué va a pasar después. También habla de la importancia de apoyarte en los demás, de aceptar la ayuda que muchas veces está ahí disponible. Y, sobre todo, de no juzgar las decisiones que toman otras personas para salir adelante.
Margo es una madre que está haciendo lo que necesita para sostener a su hijo. Y la lealtad de Susie, su forma de acompañarla sin juzgar, me parece algo muy valioso. Ojalá todos tengamos una amiga así y podamos generar ese tipo de vínculos.
La serie construye mucho la idea de “familia elegida”. ¿Cómo trabajaron esos vínculos?
Nick Offerman: Creo que la respuesta está mucho más en el guion que en nosotros. La escritura es tan buena que permite que estos personajes, que al principio pueden parecer bastante superficiales, se vuelvan mucho más profundos.
Lo que pasa es que todos terminan encontrando un motivo para cuidar a Margo y a su hijo. Y ahí se convierten en familia, sin necesidad de decirlo explícitamente. Es como cuando estás haciendo algo y alguien se suma sin que lo pidas: de repente ya están juntos en eso.
También me gusta cómo la serie muestra que, a través de errores o momentos de quiebre, los personajes entienden que la respuesta termina siendo el amor. Son personas caóticas, que a veces se equivocan fuerte, pero están tratando de salir adelante.

Elle Fanning como Margo. - Créditos: Apple Tv
La serie juega mucho con la idea de “actuar” en la vida cotidiana. ¿Sentís que todos, en algún punto, estamos actuando?
Thaddea Graham: Sí, completamente. Todos actuamos de alguna manera. En una entrevista, en el trabajo, cuando estás mal pero igual tenés que salir, incluso cuando te juntás con alguien con quien no tenés tantas ganas. Vamos modulando esa ‘actuación’ según la situación. Y no necesariamente es algo malo, es parte de ser humanos. A veces es como una armadura para atravesar ciertos momentos.”
Nick Offerman: Y creo que antes de juzgar a otros —sobre todo a mujeres que hacen trabajo sexual—, todos deberíamos mirarnos un poco a nosotros mismos. Tal vez no hacemos exactamente lo mismo, pero todos hacemos algo para sostener nuestra vida. La serie propone eso: tratar a los demás con un poco más de empatía y comprensión.
¿Qué fue lo que más te atrajo del proyecto?
Elle Fanning: Sentí que era un equipo increíble desde el principio. El libro ya había generado mucho interés, mucha gente quería adaptarlo. Cuando leí el guion de David, me pareció muy claro, muy emocional. Capturaba perfectamente la voz de Margo, su humor, pero también su dolor.
Y el tono era algo muy especial, difícil de definir. No es comedia, no es drama, está en el medio y se siente muy real. Además, Margo es un personaje muy distinto a todo lo que había hecho antes. Cuando lo leí, sentí que iba a ser algo especial.

Sole Venesio Es Licenciada en Ciencias de la Comunicación y docente (UBA). Trabajó en LA NACION desde el 2010 hasta el 2024. Fan absoluta del mundo de la cultura, es una seriéfila empedernida y nuestra gurú de los estrenos en la pantalla chica.
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